В условиях современного научно-технического прогресса требования к специалисту нового типа в любой области профессионального труда возрастают : с одной стороны, он должен обладать широтой знаний не только в своей предметной области, но и в смежных, уметь ориентироваться в «приращениях» научных знаний и своевременно их ассимилировать в своей профессиональной деятельности, без этого он не сможет противостоять быстрому моральному старению приобретенных профессиональных знаний. С другой стороны, он должен хорошо владеть профессиональными знаниями в собственном смысле слова, т.е. необходимыми для решения сравнительно узкого круга профессиональных задач.

Развитие системы профессионального хореографического образования в настоящее время носит достаточно неустойчивый, сложный характер. Формулируются основные проблемы системы профессионального обучения: противоречие между характером творческого мышления балетмейстера в классической и современной хореографии, догматизация в выборе стилевых и
жанровых приоритетов в обучении, отсутствие четкого определения современного танца.
Первоначальное значение термина «хореография» - запись танца. Таким образом, хореограф - этот тот, кто записывает танец, и профессия эта существовала долгие годы до появления видеозаписи. Однако второе значение этого термина - искусство сочинения танцев и балетов (в этом значении термин применяется с середины XIX века).
Балетмейстер, создатель новых хореографических произведений, помимо профессиональных знаний и навыков в области хореографической композиции и исполнительства должен обладать способностями и знаниями автора-драматурга и режиссера-постановщика балетного спектакля. Способность мыслить хореографическими образами отличает балетмейстера от драматурга и от режиссера драмы и оперы. Однако, как и они, балетмейстер должен быть мыслителем, психологом и педагогом.