В этой главе мы привели лишь отдельные примеры на взаимодействие лада и метра.

При выборе звуковых выразительных средств композитор часто совершенно бессознательно учитывает то ритмо-интонационное окружение, которое возникает благодаря ладо-метрическому взаимодействию. и по ходу осуществления творческого замысла вносит существенные коррективы, способствующие наиболее целесообразному использованию и лада, и метра.

На основании приведенных в этой главе образцов можно сделать следующие выводы:
Там, где в целях эмоциональной выразительности нужно снизить или повысить интонационную неустойчивость, соответственно изменяется длительность отдельных звуков.
Там, где нужно активизировать ритм, привлекаются резкие интонационные ходы.
Там, где нужно придать каденции усиленное торможение, соответственно изменяется весь ритмо-интонационный рисунок.

Если художественный образ требует обостренности музыкального языка, нередко хроматизируется лад. Метро-ритмическая организованность, для достижения ее наибольшей слитности, обогащается вторгающимися мотивами или перекрестными ударениями.

Даже сами метрические системы иногда изменяются, получая новое оформление в виде необычных ударений.

Все указанные и им подобные явления, которые, как было отмечено в первом параграфе этой главы, создают подчас довольно сложные ритмо-интонационные условия, должны постоянно учитываться композитором. Такой «учет» необходим для того, чтобы заранее знать, какое впечатление звуковой образ произведет на слушателя.

Взаимодействие лада и метра приобретает особое значение при выяснении функций различных разделов и при осуществлении всей формы в целом. Работа композитора в данном направлении начинается с выявления основных зерен музыкальной речи в виде отдельных мотивов и фраз.

В следующей главе мы и переходим к этим элементарным (первичным) формообразованиям.