В других случаях музыка помогала писателям трансформировать уже устоявшиеся жанры, создать некий синтез обоих искусств, чтобы усилить действенность драмы, комедии, сатиры» [94, С.4-5]. Под влиянием музыки вырастали целые литературные направления, заимствуя у музыки её особые методы познания и выражения. Особенно ярко это видно на примере английского и немецкого романтизма, французского символизма и импрессионизма.

Писатели, создавая новую литературную эстетику, которая позволила полнее отражать действительность и её проблематику, пытались определить нравственные свойства и состояние души героев мерой их понимания музыки. Нередко литературные произведения пытались построить как переложение музыкального переживания на язык слов или выразить средствами своего искусства музыкальный восторг. Другие писатели мыслили свое творчество в понятиях музыкальной эстетики.

В начале ХХ века проблеме синтеза искусств были посвящены ряд работ С. Булича. Но первым придал этой проблеме эстетическое направление академик Б.В. Асафьев. До него обычно ограничивались характеристикой музыкальных произведений, написанных на те или иные сюжеты и темы. Асафьев в 1922 году поднимает ряд важных проблем русского искусства, пытаясь дать ответ на вопрос, что искали и находили в творчестве того или иного поэта русские музыканты.

Исследование проблемы синтеза искусств ведется по многим направлениям. Одно из них - соотношение поэтического слова и музыки. К этой проблеме обращались искусствоведы и музыковеды Б.В. Асафьев, В.А. Васина-Гроссман, Б.А. Кац, Р.И. Петрушанская, Е.А. Ручьевская, А.М. Сохор; литературоведы Ю.М. Лотман, Б.В. То- машевский, В.Е. Холшевников, Б.М. Эйхенбаум.

Самая близкая связь возникает между музыкой и речью, словом. Речь и музыка звучат, в этом их сходство и единство. Речь, подобно музыке, может быть быстрой, медленной, певучей, эмоционально окрашенной. Звучание речи не только осмысленно. Её эмоциональная сторона показывает оттенки душевных переживаний людей, их темперамент и многое другое. Ведь сфера чувств, переживаний, эмоций - самая существенная область музыки. У речи и музыки много и других общих черт - темп, ритм, диапазон, тембр.

Особенное значение отведено интонации. В музыке, как и в речи, интонация может иметь эмоциональное, логически смысловое, жанровое значение.

Поэтому мы можем говорить о звучащих в музыкальных произведениях интонациях призыва, гнева, тревоги. Мы говорим и о национальных музыкальных интонациях, социальных интонациях, различаем интонации по жанровому признаку (бытовая, песенная, танцевальная и т.п.).

Сливаясь, речевая и музыкальная интонации обогащают и дополняют друг друга. Слово делает музыку более конкретной по смыслу, музыка подчеркивает эмоциональную сторону текста.

Выделяется несколько путей слияния музыки и поэтического слова: распев, песенная мелодия, речитатив, мелодекламация. Подобные пути слияния музыки и слова достаточно условны. В музыке мы встречаемся со смешанными типами. В ариозную песенно-танцевальную мелодию часто вторгается речитатив, а речитатив часто перерастает в песенную, песенно-ариозную мелодию.

Близка к выразительным возможностям речитатива мелодекламация, применяемая для создания особой ораторской приподнятости. Песенная, песенно-ариозная мелодия гораздо сильнее, чем речитатив может передать общее настроение, мысль, заключенную в большом разделе текста. Этот тип мелодии обладает огромной силой воздействия на слушателя.

Песеннотанцевальная мелодия не зависит от ритма и интонации слова, здесь ритм самостоятельный, идущий от танца, движения, он скрепляет мелодию, связывая фразы в одно целое. Но область применения такой мелодии ограничена.

Все перечисленные формы вокальной мелодии и мелодекламация важны для композитора тем, что помогают увидеть в тексте правду жизни, характера, чувства.

Широко разрабатывается во многих аспектах проблема взаимодействия поэзии и музыки. «Друзья - соперники» - назвал поэзию и музыку А.М. Сохор, так определив сложные взаимоотношения между этими древними, но всегда юными видами художественного творчества.