«МЕТОДОЛОГИЧЕСКИЕ ПРЕДПОСЫЛКИ СОВЕРШЕНСТВОВАНИЯ НАЧАЛЬНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ» содержит два раздела.

В первом («Социокультурные основы функционирования музыкальной школы») сначала характеризуется сложная и противоречивая ситуация, сложившаяся ныне в области бытования академической музыки в обществе: в результате утраты прежних идеалов, распространения ложных ценностей, культа бессодержательных развлечений резко снизились (особенно в молодежной среде) потребность в ней и интерес к постижению многообразных функций музыкального искусства в обществе. Поскольку новые ценностные ориентации, отвечающие гуманистическим идеям цивилизации XXI века, в России еще не сложились, широко распространяются ложные ценности, утверждающие примитивность и агрессивность «музыкальных» звучаний, которые немало способствуют деформации внутреннего мира молодых людей, особенно, детей и подростков. Между тем, сказано далее, в социологических исследованиях музыки и ее социально-культурного статуса среди многочисленных и разнообразных функций искусства звуков (выражения психических состояний человека, эстетических, этических отношений и пр.) особо выделены функции музыкального общения (В.Н. Холо- пова) и межличностной музыкально-эстетической коммуникации в социуме (А.Н. Якупов), а также воспитательная функция, которую А.Н. Сохор называл сверхфункцией. С этим соприкасается одна из основополагающих идей отечественной социологии музыки, состоящая в обосновании необходимости целенаправленного формирования художественно образованного слоя российского общества, объединяющего музыкально образованных любителей музыки и социально ориентированных музыкантов-профессионалов. Однако анализ разработанных социологами различных типологических моделей структуры слушательской аудитории академической музыки (посетителей концертных залов и музыкальных театров) показал, что в действительности такой слой слушателей, в сущности, не просматривается. Подчеркнуто, что это в большой мере является следствием отсутствия целенаправленной работы музыкальных школ в данном направлении.

В ходе критического анализа различных подходов к определению типологии слушателей академической музыки высвечиваются различные противоречия в критериях их дифференциации. С этой позиции выделен подход А.Н. Яку- пова, который, предлагая в основу групповой классификации слушательской массы одновременно положить критерии возраста и социального положения, не случайно обращается к насущным проблемам музыкального образования, называя музыкальную школу тем социально-культурным институтом, без полноценной деятельности которого невозможно эффективное протекание музыкально-коммуникативных процессов в обществе.

Таким образом, именно музыкальная школа в первую очередь ответственна за формирование в структуре социума особой прослойки образованных слушателей, в которую входят и активные любители музыки, и музыканты-специалисты.
Во втором разделе данной главы («Эстетические, психологические и педагогические факторы оптимизации процесса начальной подготовки музыканта») выясняется, какие методологические требования предъявляют смежные с музыкознанием науки к созданию современной концепции начального музыкального образования. Обосновано, что разработанное музыкальной эстетикой понимание сущности музыки как уникального средства выражения духовной природы человеческого Я и ее особого статуса в ряду искусств (М.С. Каган, Т.В. Чередниченко и др.) должны пронизывать все виды и формы занятий в музыкальной школе. Между тем, нередко полагают, что эстетическое развитие учащихся музыкальных школ осуществляется как бы само собой в процессе овладения навыками исполнения различных произведений.