Грамотно организованная самостоятельная работа студентов, особенно среднего звена художественного образования, это определенное следствие хорошо построенных преподавателем уроков.

С этим утверждением, думается, согласятся многие. Именно во время урока учащийся, во-первых, осознаёт всю важность полноценных многочасовых самостоятельных занятий, во-вторых, совершенствует свои способы работы над произведением под руководством опытного наставника, понимает над чем и как заниматься вне урока.

Раскроем подробнее эти два пункта. В первом случае педагог, как правило, ставит учащегося в условия «информационного вакуума», где студент вынужден признаться самому себе, что много не знает и не умеет.

Чтобы восполнить пробелы в знаниях и совершенствовать свои игровые навыки, он вынужден будет много и много работать, как за инструментом, так и в библиотеке, фонотеке, посещать концерты ведущих исполнителей, т.е. помимо овладения исполнительской культурой и техническим мастерством, духовно расти.

Урок должен служить образцом того, как надо работать и над пьесой, и над собой, какие задачи ставить и как их решать. Тщательная работа над каждым звуком, фразой, соседствующая с освоением технического приёма, поиск оптимального звукоизвлечения, раскрытие образного содержания музыки, логики построения формы в сочетании с подробным музыкально-теоретическим анализом особенностей гармонического, мелодического, фактурного построения являются предпосылкой, обеспечивающей «движение учеников к сокровенным тайникам истинного мастерства в исполнительстве, основой, на которой зреет мыслящий ученик-исполнитель, понимающий что и как ему предстоит самостоятельно делать, то есть, «через любую форму учить студента думать».

Применяя такую методику, педагог не просто выучивает пьесу вместе с учеником, а предлагает образец решения аналогичных задач в будущем, то есть «дает возможность другие пьесы такого же плана пройти либо совсем самостоятельно, либо более самостоятельно, чем первую».

Указания педагога, в данном случае, служат основой для разного рода обобщений и выводов. Именно это обеспечивает затем способность к самостоятельным действиям. Доля самостоятельности студента в работе над произведением увеличивается по мере профессионального роста ученика. В идеале, студент становится полностью самостоятелен во всех своих учебно-творческих проявлениях.
Стало достаточно расхожим утверждение Г.Г. Нейгауза о том, что цель педагога - стараться поскорее стать ненужным своему ученику. А как достичь этого состояния? Многие, думается, согласятся с тем, что к свободе нужно приучать постепенно, если сразу предоставить её целиком студенту, то он может просто растеряться, и благие намерения педагога обернуться негативной стороной. Все хорошо в меру. Эту меру определяет педагог при строго индивидуальном подходе к каждому ученику, пользуясь своим особым педагогическим чутьём.

Мы не прегрешим против истины, сказав, что концертные выступления подводят итог всей концертно-исполнительской деятельности учащихся, их можно назвать четвертым, завершающим этапом в организации самостоятельной работы студентов.
Педагог-музыкант обладает большим арсеналом средств активизации самостоятельной работы студентов творческо-исполнительских специальностей, приведу лишь некоторые: